《廉锦枫》包括了所有西皮唱腔：慢板、导板、原板、南梆子、二六、快板、摇板、散板等，这在传统戏中是前所未有的。早期梅兰芳先生对慢板、南梆子先后改过两次。50年代初梅葆玖演唱此剧，由王少卿等对全剧唱腔从新润色，大大丰富了梅派唱腔艺术，其中慢板第三句“老娘亲又染了阴虚之症”，更借用了传统戏《祭江》的二黄唱腔（《祭江》一剧，梅兰芳当年所演示的唱词与其他演员不同），西皮、中掺入二黄也是梅派唱腔一大特色，此后即少见演出，也未见有音响资料，只有梅派名家包幼蝶先生在港、申两地教了些票友。
廉锦枫
百科内容来自于：
《廉锦枫》——唱腔
《廉锦枫》——唱词
《廉锦枫》——剧情分析
梅派名剧《廉锦枫》取材于清李汝珍所著警世小说《镜花缘》第十三回。是齐如山执笔专为梅兰芳大师编写的本 子，首演于1923年。
廉锦枫是原作者所创造的纯净理想化身，却被网为“猎物”。反差之大道出了李汝珍的感叹。而齐、梅二位把这个故事搬上京剧舞台，其审美意识是相当高妙的。全剧的重点场次有：“奉萱”“探海”“遇救”“刺蚌”。这出戏是梅30岁以前的代表作。唱、做、念、舞并重，按内行话来说是“十分吃功”的一出戏，要通力到底而无缓。
“奉萱”寄情于西皮慢板、摇板和念白等表演，体现了廉锦枫在艰难的环境中对染病老母的体贴孝顺，亲切感人。此剧晚于《西施》 ，使加入乐队的二胡伴奏更加和谐，丰富了旦角唱腔的内涵。
“探海”描述在天水茫茫、巨石纵横的辽阔海边，廉锦枫在狂风大浪中钓取海参一无所获。为医母病只能纵身入海寻觅。梅先生在这一场中从走边等程式中化创出了“探海之舞”，即将环境景物和挥杆、扬线、钩取的美丽造型，配合高腔迭起的西皮导、原板、南梆子唱腔，载歌载舞。把观众引入想象的海空，达到美不胜收的艺术效果。
“遇救”则以唱做为主。通过西皮二六、散板、摇板和快板，唱出了廉锦枫面对残酷处境，内心的凄楚及对恩人的感激之情。这一场最为火爆，萧长华扮的渔夫及渔婆，市井之中卖布的、买货的，及姜妙香等扮的唐敖和多九公、林之洋等相继登台。把悲愁的题材用喜剧的诨科嬉笑手法完成，真是既热闹更显深刻。
“刺蚌”所呈现在观众眼前的是东方美人鱼畅游海底世界。自然一切都是虚拟的，也是京剧梅派表演艺术的精心之笔。这场戏所选的反三黄原板是首次出现在旦角的唱腔之中。紧接着刺蚌高潮的伴奏曲牌
《将军令》还加了海笛，使乐曲的旋律如水般流畅。当年著名乐师徐兰沅和王少卿的操琴艺术和梅兰芳、朱桂芳的“双人舞”融为一体，可谓天衣无缝。
如此精彩的《廉锦枫》曾被一位外国诗人惊叹道：是诗。不，是立体的诗。
《廉锦枫》全出戏的完整演出，已然绝响舞台多年。为什么这出场次洗练、占人又不多的戏问津者却不多呢？关键是以梅兰芳30岁以前的条件而言，不仅要有宽亮甜和高遏行云的嗓子，还要有吐字如珠的连续持久的功力；不仅要有深厚的武功基础，还要有亭亭玉立的身材；不仅要有姣好的扮相，还要有丰富深沉的表演力度。最难得的是那清纯脱俗的气质。
照片中廉锦枫的扮演者是先父南铁生（1920－1991）。原藉湖北浠水，生于河北保定，舞台生活为1917年至1961年。他与同时代的言菊朋、朱琴心、奚啸伯、金仲仁、俞振飞等均为票友下海而成名。由于他们都具备一定的文化素养，在当时的京剧舞台上形成了一股书卷气风潮。
《镜花缘》中的廉锦枫
出现
在第十三回 “美人入海遭罗网 儒士登山失路途”。
打扮
挥身水湿，生得齿白唇红，极其美貌。头上束著青绌包头，身上披著一件皮衣，内穿一件银红小袄，腰中系著丝绦，下面套著—条皮裤，胸前斜插一口宝剑，丝绦上挂著一个小小口袋，项上扣著一条草绳 。
家庭状况
君子国人氏，家住水仙村。现年十四岁，幼读诗书。
父亲廉礼，曾任上大夫之职。三年前，邻邦被兵，遣使求救，国主因念邻国之谊，发兵救应，认为军师，不意至彼失算，误入重地，兵马折损；以致发遣选戍，死于异乡。家产因此耗散，仆婢亦皆流亡。
母亲良氏，素有阴虚之症，服药即吐，惟以海参煮食，始能稍安。此物本国无人货卖，向来买自邻邦。自从父亲获罪，母病又发，点金无术，惟有焦愁。后闻比物产自大海，如熟水性，入海可取。
谙通水性
置大缸一口，内中贮水，日日伏在其中，习其水性，久而久之，竟能在水一日之久。得了此技，随即入海取参，母病始能脱体。
所著文章
被唐敖解救后作诗一首
不是波臣暂水居，竞同涸鲋困行车。愿开一面仁人网，可念儿鱼是孝鱼。
诗后写著：“
君子国水仙村虎口难女廉锦枫和泪拜题。”
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